En la ultima historia de la pelicula de Jarmusch, el episodio donde un anciano (Bill Rice) escucha a Mahler y fantasea con que su taza de café contenga en realidad champán, la cancion a la que alude como la mas triste que jamas haya escuchado es "Ich bin der Welt abhanden gekommen".

Para variar un poco les dejo el enlace a la cancion (Youtube), y la letra original con su traducción.

Intenten escucharla pensando que muchos de estos tipos eran para su epoca lo que hoy son para nosotros nuestros artistas mas revulsivos y conmovedores.

 

"Me le he perdido al mundo"
Musica Gustav Mahler (1860-1911) / Letra Friedrich Rückert (1788-1866)

Me le he perdido al mundo,
Con quien solía pasar mucho el tiempo,
Tiene tanto de no saber de mí,
Ha de creer, que muerto estoy!

Ha de tenerme sin cuidado,
Si ha de tenerme por muerto,
No puedo decir nada en contra de ello,
Pues verdaderamente estaré muerto para el mundo.

Estoy muerto para el estrépito del mundo,
Y descanso en un reino silencioso,
Vivo solo en mi cielo,
En mi amor, en mi canción!

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"Ich bin der Welt abhanden gekommen"
Gustav Mahler (1860-1911) / Friedrich Rückert (1788-1866)

Ich bin der Welt abhanden gekommen,
Mit der ich sonst viele Zeit verdorben,
Sie hat so lange nichts von mir vernommen,
Sie mag wohl glauben, ich sei gestorben!

Es ist mir auch gar nichts daran gelegen,
Ob sie mich für gestorben hält,
Ich kann auch gar nichts sagen dagegen,
Denn wirklich bin ich gestorben der Welt.

Ich bin gestorben dem Weltgetümmel,
Und ruh' in einem stillen Gebiet!
Ich leb' allein in meinem Himmel,
In meinem Lieben, in meinem Lied!

traduccion Alejandro Echeverria (http://www.hiperyo.com)

Cuadro de texto: Coffee & Cigarretes- Jim Jarmusch

José, un querido amigo gallego, amante de la buena música y de la ópera me ha recomendado las versiones de esta canción por Christa Ludwig y Janet Baker, las dejo para que puedan compararlas

Cuadro de texto: Christa Ludwig
Cuadro de texto: Janet Baker
Cuadro de texto: Margaret Price

Esta es una pelicula que tiene unos años, pero si no la han visto la recomiendo vivamente.

Yo ya lo hice tres veces y supongo que seguire haciendolo.

Impulsado por la primera vez lei tambien el libro de Michael Cunningham y

"Mrs.Dalloway" de Virginia Wolf , tambien muy recomendables de leer, sobre todo la novela de

Wolf .

Dejo una critica-reseña que me pareció interesante para acercarlos a la pelicula.

Espero la disfruten.

CRÍTICA por Tònia Pallejà
Canalcine.net, Barcelona

Lo que queda del día

Segundo largometraje del británico Stephen Daldry después de su celebrado debut con "Billy Elliot", "Las Horas" recupera el espíritu magnético, atemporal e introspectivo de un clásico de la literatura, "La Señora Dalloway" de Virginia Woolf. Y lo hace a través de tres mujeres de distintas épocas que tienen en este libro un nexo común. La primera, la propia escritora (Nicole Kidman), mientras empieza a concebir su obra y lucha contra las torturas de la depresión; la segunda, Laura Brown (Julianne Moore), un ama de casa que en los años 50 queda enganchada por la lectura de la novela, que ejercerá como catalizador de un cambio en su vida; la tercera, Clarissa Vaughan (Meryl Streep), una madura editora del Nueva York de nuestros días, apodada 'Mrs. Dalloway' por un antiguo amante (Ed Harris), un poeta moribundo de SIDA al que cuida, reviviendo así aquel personaje en la actualidad. De esta manera, autora, lecto-ra y personaje, las tres facetas de la creación literaria, se ven relacionadas en el tiempo y en el espacio, a lo largo de un único día, gracias a una estructura en paralelo, conducida con elegancia y desenvoltura, y arropada por un cuidadoso diseño de producción.

Al igual que aquella ficticia Señora Dalloway, las tres mujeres despiertan una mañana, desayunan, compran (o reciben) un ramo de flores, y preparan una fiesta. Las tres tendrán un acercamiento homosexual. Las tres se verán relacionadas con un suicidio. Las tres se sentirán confusas, insatisfechas e incomprendidas. Y cada una de ellas, a su manera, huirá... o será abandonada. Pero lo más importante de todo, aquello que dota de significado al título del film, es que las tres, con el inicio de esta nueva jornada laboral, deberán enfrentarse a todas Las Horas que les quedan por delante. Y son esas Horas –con mayúsculas– llenas de desconcierto, de angustia, de vacío, de frustración o de dolor, un homenaje a la voz femenina, a ese llamado sexo débil que ayer, hoy y mañana –no importa dónde ni cuándo, en realidad– mantiene día a día una batalla –no oficial ni reconocida– con lo cotidiano, pequeñas hazañas, decisiones y responsabilidades impuestas por el papel que les ha tocado representar, sintiéndose obligadas a rayar la perfección en su desempeño, supeditando sus vidas a las de los seres queridos, y viendo cómo, al final, el enorme esfuerzo que representa mantenerse al pie del cañón no encuentra recompensa ni entendimiento. Nimiedades como una simple tarta de cumpleaños, la elección de unas rosas o confeccionar un menú para las criadas pueden ser una pequeña muestra de una situación pero también un detonante.

La película se convierte así en una delicada y rica exploración que se adentra en la laberíntica alma femenina, que trata de sacar a la luz el polvo que se ha aposentado en sus rincones, los hierros que las contraen, las heridas que supuran en silencio, los corsés que deben ocupar; un sensible intento de recoger y encontrar belleza en esa armonía caótica compuesta de chirridos y gemidos que emanan de unas cuerdas mal afinadas que, por unos motivos u otros, no se sienten capaces de seguir tocando en la orquesta de la vida."Las Horas" es también un grito de socorro, como ese grito de socorro que brotaba de Virginia Woolf en "La Señora Dalloway". Pero a pesar de ser un film aparentemente pesimista, no se trata de una negación a la vida. La asunción de la muerte por voluntad propia o los flirteos con ésta, no deben entenderse como una claudicación, sino como una oportunidad de transformación, una aceptación del mundo y de la existencia con todo lo bueno y lo maloque conlleva(...)

Cuadro de texto:                              Las Horas-Stephen Daldry
Cuadro de texto: E l   f e c a   d e   P a b l o b 
Cuadro de texto: ELLING-Petter Næss

Noruega, Suecia

Drama - Comedia

Film - color - 87’ - noruego

Apta todo público

Dirección: Petter Næss

Guión adaptado: Axel Hellstenius

Basado en: Brødre i blodet (novela), de Ingvar Ambjørnsen

Protagonistas: Per Christian Ellefsen, Sven Nordin, Marit Pia Jacobsen

 

Resumen argumental: Por distintas circunstancias y alteraciones mentales, Elling y Kjell Bjarne han pasado buena parte de sus vidas en un nueropsiquiátrico. A los 40 años y bajo la tutela de un asistente social, el Estado noruego les alquila un departamento en pleno centro de Oslo y los fuerza a reintegrarse a la vida social.

Film noruego de perfil bajo y estilo naturalista y despojado, inusual para el tipo de película sobre enfermedades mentales que Hollywood ha impuesto en los últimos años, que se permite elegir como género la comedia para contar la difícil reinsersión en el mundo de esta dupla.

 

Dirigida por Petter Næss, fue nominada al Oscar a la Mejor Película en habla no inglesa en 2002.

Cuadro de texto: LOST IN TRANSLATION-SOFIA COPPOLA

Una pelicula excelente, dos personas que no tienen nada que ver excepto en que son "diferentes",no comprenden el mundo que los rodea y se entienden sin necesidad de explicarse.
Si uno se engancha con esa soledad y ese "encuentro" es una pelicula de una ternura exquisita.
Realmente me conmovió mucho.
Hay que verla.

Dirección: Sofía Coppola
Guión: Sofia Coppola
Fotografía: Lance Acord
Música: Brian Reizell y Kevin Shields
Intérpretes: Scarlett Johansson, Bill Murray, Giovanni Ribisi, Anna Faris, Akiko Takeshita, Catherine Lambert Thornton, Edward Herfmann

Cuadro de texto: DEMIAN-HERMANN HESSE

Este libro es muy recomendable para un adolescente, la edad en que lo lei creo que fué la apropiada, los 16 años.

Su lectura produjo un efecto devastador en mi en ese momento, algo que de original no tiene nada, ya que a lo largo de la vida sigo encontrando gente que me comenta haber sentido lo mismo.

Hermann Hesse escribió muchos otros libros, algunos mas importantes que este, Siddhartha (1922), El lobo estepario (1927), Narciso y Goldmundo (1930), El juego de abalorios (1943), pero si no se ha leido nunca el autor recomiendo comenzar con Demian.

Ah, y no es preciso tener 16 años, algunos adultos lo encontraran revelador tambien.

Espero les guste.

Saludos